Már az első látogatása a színház "Nikitsky Gate" beleszeret szinte minden izraeli nézők, akik eljöttek, hogy ő teljesítményét. És nem lehet azt mondani, hogy mi van veled egy rövid memória ilyen események a mi nem túl gyakran annyira cosseting élénk színek az élet. Ítélve a teltházas hangulat körében forgalmazók, és ezúttal szenvedélye Rozovskii nem lehet elkerülni. Akik megvették a jegyeiket, és most számít, hogy hány napig van hátra a kijelölt időpont rájuk. Talán a siker ilyen nagyságrendű nem számítottam egy.

Elfogyott újra?

Izraeli "orosz" néző ismét bebizonyította, a kiszámíthatatlanság az általuk választott, és inkább más csillagok az első nagyságát, amellyel folyamatosan csábítja, vagy hogy a vállalkozási (és gyakran szomorú következményekkel - csalódás és az unalom) mutatják nagyon kevesen ismerik a "múlt" élet a színházban, ahol az igazi csillag csak egy Rozovskii. A többi, ahogy mondja a fejét - "a mester, nem a csillagok", mert, mint mondják, "nem támogatott" televízió és a mozi.

És hogyan szétcsavar, könyörgöm, ha nem meztelenül a színpadon jumping és a mélyben lévő találatok a rövid yubchonki nem énekel? De, mint minden előadásaik mindig elfogyott, bár néhány információt a TV, nem, nem igen és szivárgás a. Hová megy - a közönség érkezik, nevet, énekel, néha sírt, de mindig valami miatt nem akar hazamenni, miután az összes, és nyert vissza otaplodirovano. Touring ismét elkelt - Oroszországban és külföldön akár a legtávolabbi - mint például a rejtett alapértelmezettként?

Miután először Izraelben 1992-ben, Mark Rozovsky volt, hogy enyhén szólva nem túl lenyűgözte a tartományi és az elfogultság keleten.

• De a legcsodálatosabb - mondta évekkel később -, hogy amikor hazaért, rájöttem, ahogy én készült vissza Izraelbe, minden ezt követő nyolc évben szenvedett a képtelenség, hogy ott, álmodik ez az utazás.

Mi a siker titka az izraeli színház "Nikitsky Gate", amiért a közönség azonnal elfogadták és visszavonhatatlanul? Talán a legjobb az egészben értetődő, és megfogalmazta igazgatója:

• "Songs of udvarunkban," - mondta Mark Rozovsky - játék, élő, emberi, megható, szentimentális, címzett a szív, és a város zsidó, mint ismeretes, az is nagyon érzékeny, megértő. És az Echo azonnal követte. A közönség szerette a művészek, hogy emlékszem a nevükre. Persze, megkaptuk az orosz nyelvű közönség, és néhány nosztalgikus motívumok hangzott minden. De volt még valami, ami egyesít minket ezen a földön. Általában Izraelben, furcsa módon, minden zavar és habozás a közösségben, az összes fény a politikai és egyéb szenvedélyek éreztem egységét, a szolidaritást, amely, sajnos, nem Oroszországban: az állam kicsi, a szerelem, ő épít, megvédeni azt és úgy vélik, becsületbeli ügy.

Idő hatalmas volt, humánus dalok létre embertelen időben. Az ember nem tudja megtörni, mi születtek egy időben, mint ez, én legnehezebb időben, hanem azért, mert apám és anyám szerette egyes esküszöm, boldogok voltak dalok - mint a tiltakozás
A hatalmas víztározó kultúránk

Húszéves igazgatója

Krein Rozovskii 1937-ben született a Petropavlovsk-Kamchatsky. Tanulmányait a híres 170. moszkvai iskola, amely véget vetett szereplők Andrei Mironov és Vaszilij Livanov, író Edvard Radzinsky és színházi kritikusa Alexander Svobodin, újságíró Anatolij Makarov ... Lépett a Újságíró Karának, de az úton, hogy a diploma a húszas hirtelen apa-alapítója és igazgatója studio "Our House" otthon egyetemen. És ott volt egy nagy tizenegy év ilyen módon, míg a nehéz kezét a szovjet hatóságok nem borítjuk a melegágya a szabadgondolkodó.

• Egy év múlva a prágai tavasz, már bezárt, és a közös szakszervezeti bizottság a Moszkvai Állami Egyetem mondta nekem: "Azért, mert az emberek, mint te, és rendezvények kezdődtek Csehszlovákia!" - Így mondja Rozovskii ennek záróakkordjaként a történelem "Our House".

És beszélünk a színház, amely a keresztapja AI Raikin, és a falak jött A. Filippenko, V. Slavkin, Filippov, L. Petrushevskaya, M. Dunaevsky, G. Khazanov, S. Farad.

• Mi történt akkor a stúdiónkban, és a hallgatói dráma színház, lehetetlen közvetíteni: az állandó telt ház, a közönség kimászott az ablakon, hogy a premierre, taps tartott 15 percig. Ez volt a határán találkozó. Minden a mi teljesítményt a stúdióban "Our House" volt zárva, tiltott, úgy szovjetellenes, és az egyes show volt egy hihetetlen harc, vér, verejték és könnyek - szóval felbujtója zavargások, de a vallomása egy férfi a közönség, akinek tenyere, beleértve létre leginkább taps, amit sokan még emlékeznek: "Elmentünk hozzá a közép-60-as a végtelen tél stagnálás Egyetem Moss, az apró Teatrika, ahol a diákok kellett volna, hogy ironikus, kérdezni és felforgatják. Ezt tették, "- írja a mi időnkben Novodvorskaya, megjegyezve, hogy Rozovskii együtt Yuri Lyubimov" ápolta színház keserű szatíra ". Ő a tulajdonosa egy jellegzetes nevetése Krein "hideg és dühös", hogy mi, a közönség ma, nehezebben érthető. Tudjuk, inkább az ő együttérző tekintete, és ő nevet most a színészek és a közönség - mindannyiunkra, akiknek élete több komikus, mint fordítva.

• Szeretnénk visszaállítani az emberek tisztasága érzések és attitűdök az időt, ő epikus, és pátosz - a rendező magyarázza a választása a termelés a második része a "top dalok a régi." - Mondják el, mi nem vágyunk? Nem kell, hogy a múlt csak fekete Milyen színek kombinációjával fekete Kevesebb sötétség és a pátosz. Igen, volt egy embertelen politikai rendszer, de voltak igazán humánus emberek közötti kapcsolatokat, és voltak jó dalok. Tartalmaztak életet él, és ők - talán az emberek nincsenek tisztában - zaklatott, kivették a menetelő soraiban. Nem véletlenül, a szovjet rendszer annyira gyűlölt ezeket a dalokat, hogy mi csak a jelzőket nem jutalmazták, ami azt jelenti, nem csak harci. Akár a gyilkosságok: a leghíresebb bárd a mi "közösségi" Peter Leshchenko bolsevikok lövés.

Ha beszélünk kereskedelmi érdek, nem lenne sokkal logikusabb, hogy Izrael valami mássá, nem pedig a "Songs of a közösségi", vagyis a társulat a 16 ember, de valami kisebb pograndioznee, mint sok repertoár. Lehetséges lenne, hogy nélküle a teljes körű dekoráció. Azért választotta ezt a játékot - nem csak azért, mert ő volt büszke erre a munkára, de azok számára, akik továbbra is ápolják emlékét a gyermekkorban és kamaszkorban.

• Mindegyik dal - az egész történetet, és ez drámai megoldás minden - magyarázza Rozovskii. - Dráma - és a szövegben, és a reakció a színészek. És a dalok vannak fűzve egyetlen egy, még cseréjekor bandita "üstökös" zsidó dalok jiddisül - ők is énekeltek a mi közös. És ami fontos: a dal, mint a régi, de a friss érzékelhető, mert a magas költészet. Ők és csodálatos, fülbemászó dallamok, ezek - és a humorérzék és az önirónia és.

Szeretném figyelmeztetni, hogy "Songs of udvarunkban," a teljesítményt, hogy mi hozta az utóbbi időben - ez egészen más. Egy másik játék, nagyon különböző dalokat, hogy egészen másképp elhelyezni, sokan pusztán színházi megoldásokat, tájak. Asbolyuno teljes játék, mint a folytatása az első, "Songs of udvaron." Sok tanetsevalnyh, lírai, szatirikus pillanatokat. Nem tiszta nosztalgia, de van egy reprodukció nyugtalan, mert a memória és a sorsát is élvezetes.

Vannak különböző vélemények. Az egyik, mint Novodvorskaia, úgy tűnik, hogy a hang nagyon "dalok táborunk, tisztán hazai, sem túlbuzgó, tele optimizmussal és a kompromisszum." Mások nem értenek egyet vele, gondolom, milyen késő Okudzsava, minden új és jó "egyenértékű fizetett, semmit nem lehet fontos és szükséges, hogy megszerezzék, anélkül, hogy elveszítené túl fontos és szükséges. Például a múlté - fokozatosan, természetesen - koncentrációs táborok, felmondások, félelmek, de mennek és mit ellenállni, hogy segített meghódítani az egészet: a hit, a kölcsönös segítségnyújtás, a kultúra és a spiritualitás. "

Kapcsolódó cikkek

Az Operaház fantomja - a jelenség maszkok